“啊,大提琴,我忘记了……”“但是,没有关系……这里,就是这里,如同切入大提琴,你觉得如何?”
絮絮叨叨地,说做就做。
甚至没有反应时间,迈尔斯和安森两个人就已经开始忙碌起来——
显然,“生命万岁”和此前的“唤醒我”、“英雄”截然不同,不是题材类型,而是编曲复杂程度。
“唤醒我”和“英雄”两歌,复杂归复杂,但从本质来说,还是四种乐器,大提琴、吉他、键盘和贝斯,架子鼓仅仅只是作为辅助,编曲更多侧重层次,以乐队成员之间的合作为止,编曲本身并不华丽。
“生命万岁”则不同。
从安森创作的主旋律到歌词就能够感受到恢弘与壮阔,如果仅仅依靠一架钢琴,可能会让成品显得单薄。
迈尔斯以自己的专业观念给予意见:他们应该充分利用交响乐团的优势。
准确来说,不止是交响乐团,因为交响乐团的恢弘是古典的,但乐队的风格却是打破现有音乐模式的先锋与冒险,流行、电子等等不可或缺,所以他们应该采用不同乐器不同音轨把编曲丰富起来。
音乐和艺术创作都是一样的,化简为繁和化繁为简都非常困难,稍稍不注意可能就会彻底偏离轨道。
现在,安森和迈尔斯就正在尝试化简为繁,却不是乐器的简单堆砌,演奏和演奏之间需要寻找到共鸣——
这是安森的短板。
老实说,安森目前为止没有学习过任何正规音乐知识,当兴趣爱好转变为专业工作的时候就碰壁了。
如何编曲,如何配合如何搭配如何共鸣如何保持和谐,这就是一个全新世界。
“唤醒我”和“英雄”的层次丰富,但分工明确、思路清晰,安森依靠直觉和灵感完成了编曲,而眼前就:
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叽里咕噜,一团乱。
幸运的是,迈尔斯经验丰富,不仅专业知识系统,而且思路清晰反应敏捷,一下就把关键串联起来。
显然,这是一项大工程。
莉莉和康纳直接傻了——
事情的展,是不是跳过了什么步骤?
两个人交换一个视线,眼睛里写满了震惊和困惑,所以呢,这算什么,他们这算是达成共识了吗?接下来,就按照安森的提案走吗?
可是……为什么不呢?
如果不是安森,从一开始,他们就彻底没有希望,没有“今夜秀”、没有唱片公司、也没有“唤醒我”和“英雄”,现在安森愿意跟着他们一起延续乐队希望,他们没有理由拒绝。
更何况。
康纳看向莉莉,露出一个略显无奈的笑容,“你可以拒绝吗?”
尽管康纳没有明说,但莉莉一下就明白了过来,她可以拒绝”生命万岁”吗?
如此恢弘如此动人、如此美妙如此精彩的一歌。
莉莉嘴角也跟着上扬起来,她想试试,她想再相信自己的热血一次,她想再追逐梦想一次,哪怕结局是头破血流粉身碎骨。
“我没有能够拒绝‘唤醒我’,也没有能够拒绝‘英雄’,伱觉得我能够拒绝‘生命万岁‘吗?”
莉莉说。
然后,莉莉就看向可怜巴巴的安森和迈尔斯,也跟着挤到那个小小的杂物间里,康纳也亦步亦趋地跟上,一群人满头大汗、热火朝天地忙碌起来。
(本章完)