咳嗽两声之后,山姆压着声音但该说的还是说了,“那张支票可能比你们想象的还要大。”
吼吼吼。刹那间,一片起哄。
成为调侃对象的安森却不介意,摊开双手满脸坦然,“看来,今天百分之百的能量估计是不够了,至少需要百分之一百二十,看在支票的面子上,我努力挤一挤。”
哈哈哈。
全场哄笑。
安森显得格外镇定,看向阿尔弗雷德旁边的两位特技演员,“为了保证拍摄顺利,我们再演练一遍招式顺序?我不介意你们借此机会好好压榨我一下的。”
气氛,其乐融融。
所以,“蜘蛛侠Vs章鱼博士”,到底应该如何拍摄呢?
答案就是,虚实结合。
此时此刻,阿尔弗雷德穿着一个如同背背佳一样的装备,后背上有一个吸盘,延伸四肢金属质感的触手出来——
纯粹道具。
材质轻盈,不要说成年人了,一个普通孩子也能够举起来,保证阿尔弗雷德背上装备之后依旧能够灵活行走,避免影响表演。
同时,触手能够自由伸缩,模拟真实金属触手的模样;区别在于,这里需要两名特技人员负责操作。
两个人穿着一身绿色紧身衣,从头到脚全部包裹起来,到时候后期制作就能够将他们轻易地抹去。
两个人一左一右地站在阿尔弗雷德身后,各自负责两个触手,由他们操控触手和安森展开打斗。
换而言之,的确是“三头六臂”,由安森一个人面对三个人。
重点在于四个人的配合,不止安森和阿尔弗雷德需要配合对戏,两位特技人员的操控路线也需要完成配合,四个人齐心协力才能够完成这场戏的拍摄。
如此一来,负责全景和近景的拍摄。
特写部分则需要单独拿出来,由特技人员操纵一只触手,和安森展开殊死搏斗,方便摄像机抓住面对面撞击的动作细节,整个拍摄需要保持清晰的头脑,把不同机位不同轨道的画面全部装入镜头里。
换而言之,导演脑海里必须有画面和节奏才行。
不止演员,道具组、摄影组以及电脑特效组全部在现场待机,确保拍摄出来的画面能够满足要求。
显然,这和“大象”是截然不同的两种拍摄方式。
但奇妙的是,“大象”也好,“蜘蛛侠2”剧组也罢,全部需要彩排、需要配合、需要整个剧组齐心协力。
对于这件事,安森不陌生。
一遍再一遍、一遍又一遍地展开彩排,演员之间需要配合,更重要的是还需要配合摄像机运动路线——
现实生活里,全奔跑就是全奔跑,但在电影里,全奔跑却需要控制,因为演员和摄像机必须产生互动,这是呈现出精彩镜头的唯一办法。
前前后后彩排多次,剧组终于准备就绪。
接下来则是进入实战。
“开拍!”
(本章完)